JONATAN KLUK

7 de agosto de 1984
El Bolsón, Río Negro
Argentina

 

 

Statement

Entiendo el archivo como una conversación abierta y el paisaje como una construcción colectiva en permanente transformación.

Soy artista visual interdisciplinario. Mi práctica investiga las formas en que construimos relaciones con aquello que tenemos delante: un paisaje, una imagen, un objeto, una memoria o la presencia de otro.

A través del dibujo, la fotografía y el movimiento desarrollo metodologías de observación, recolección y montaje que me permiten explorar el vínculo como una forma de construcción. Las piedras, las fotografías, los dibujos y los materiales que reúno conforman un archivo vivo que se activa en el encuentro y se transforma con cada nueva relación.

Hoy mi trabajo se desarrolla a partir de una relación sostenida con el lugar donde habito: la Sierra de los Comechingones, en San Luis, Argentina. Caminatas, registros, recolecciones y procesos colaborativos forman parte de una práctica que busca poner en diálogo territorio, memoria e identidad.

Desarrollo instalaciones, publicaciones, fotografías, dibujos y dispositivos participativos que buscan abrir espacios de intercambio donde el paisaje, el archivo y el vínculo puedan ser pensados como procesos en permanente construcción.

Formación académica

Universidad Nacional de los Comechingones (UNLC), Licenciatura en Arte y Gestión Cultural — Incompleto (2020–2022).

Universidad Nacional de las Artes (UNA), Curaduría y Gestión de Arte — Incompleto (2014–2015).

Universidad Nacional de las Artes (UNA), Licenciatura en Artes Visuales — Incompleto (2002–2005).

Formación, residencias y programas de investigación

2026

Programa de Asesoría Curatorial  a cargo de Federico De La Puente.

2023 – 2025

Imaginarios en Uso. Integrante del grupo de estudios e investigación en arte y cultura , dirigido por Federico De La Puente.

2022

Clínicas Cuatro x Cuatro. VI Ed. coordinada por Pablo Sinaí y Federico De La Puente.

2021

Tocar un Jaguar
Investigación desarrollada junto a Laura Aguerreberry en el cruce entre artes visuales, movimiento y prácticas performáticas.

2020

Dinamitar el montaje - Espacio colectivo de investigación sobre montaje y curaduría. Por Fabián Gandini. Invitado Germán Caporale.

Formación independiente

Fotografía analógica y revelado manual.

Dibujo.

Serigrafía.

Ilustración tradicional y digital.

Diseño y herramientas de edición.

Exhibiciones

2025

XX Salón de Artes Visuales
Colectiva — M.A.C.A. Museo de Arte Contemporáneo Argentino — Junín, Argentina.

Jornadas Latinoamericanas – Imaginarios en Uso
Colectiva — Arte 8 — São Paulo, Brasil.

2024

Imaginarios en Uso
Colectiva — Galería Bananal — São Paulo, Brasil.

En los cajones de mi casa escondo montañas
Colectiva — Salón Regional de Artes Visuales Vendimia 2024/25 — Mendoza, Argentina.

2023

La sombra es un invento de la montaña
Individual — Centro Cultural Puente Blanco — San Luis, Argentina.

2022

Sincronizarse con la velocidad del cambio
Individual — Casa del Poeta Antonio Esteban Agüero — Villa de Merlo, San Luis, Argentina.

2016

Moviente cuerpo translúcido
Exposición en dúo junto a Daniel Merlo — Café Müller Club de Danza — Buenos Aires, Argentina.

Breviario de una clase de danza I, II, III, IV y V / Línea, cuerpo, gesto
Muestra de libros de artista junto a Federice Moreno Vieyra y Alejo Wilkinson — TRAZA, Feria de Medios y Publicaciones sobre Danza Contemporánea — Buenos Aires, Argentina.

Gestión cultural y proyectos colectivos

2025

Otro Festival de Fotografía
Coorganizador. Villa de Merlo, San Luis, Argentina.

2018 – Actualidad

Plataforma Radar – Residencias de Investigación en Artes Expandidas
Cofundador junto a Jimena García Blaya.

2015 – 2017

Área Visuales – Café Müller Club de Danza
Coordinador. Curaduría, producción y montaje de exposiciones y proyectos interdisciplinarios vinculados a las artes visuales y la danza contemporánea.

2015 – 2016

Jam de Blues & Roll – Centro Cultural Cooke
Producción artística y ejecutiva.

2014 – 2015

Proyecto RANDOM
Codirector de galería itinerante dedicada a la difusión y circulación de artistas visuales contemporáneos.

2011 – 2013

Lucinda Bar – Timbre 4
Gestor cultural. Producción de encuentros y  exhibiciones.

Publicaciones

2021

Rubí, la línea en el agua
Libro realizado con apoyo del Instituto Nacional del Teatro y la Universidad Nacional de los Comechingones.

2016

Breviario de una clase de danza
Libro objeto.

Línea, cuerpo, gesto
Libro objeto realizado junto a Federico Moreno y Alejo Wilkinson.

Selecciones, premios y becas

2025

Tercer Premio Adquisición, Salón Regional Cuyo, Museo Provincial de Arte Contemporáneo Eliana Molinelli, Mendoza.

Mención especial en la convocatoria Proyectos Fotográficos Contemporáneos, Plataforma RARA, por la obra Sólo una piedra construye montaña.

Seleccionado en el XX Salón de Artes Visuales, M.A.C.A. Museo de Arte Contemporáneo Argentino.

Preseleccionado para el 112° Salón Nacional de Artes Visuales.

2024

Seleccionado en el Salón Regional de Artes Visuales Vendimia 2024/25.

2023

Beca Desarrollo de Obra, Fondo Nacional de las Artes.

Seleccionado en Artes Visuales 2023, Secretaría de Cultura de la Provincia de San Luis.

Seleccionado en el Festival de Fotografía Impresa (CEF) con el fotolibro Rubí, la línea en el agua.

2021

Beca Formación, Fondo Nacional de las Artes.

Seleccionado en el Concurso Nacional de Experiencias de Creación Escénica con la obra audiovisual Secuencia escenográfica.

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